Главная Новости

Новости
Вологодские зарисовки
Новости
03.09.2017 21:47

 8-mol-1Продукт брата художника: вологодское масло из села Молочное

Никогда бы не подумал, что в кой те веки окажусь в святая святых некогда почти недостижимого для простых смертных советских людей вологодского масла!
Но это произошло благодаря неусыпной заботе о московских журналистах администрации Вологодской области, решившей приобщить их к основным достопримечательностям этого волшебного края.
С предосторожностями, достойными бункера Сталина, они были введены в помещение завода и проведены по цехам, где изготавливается продукция завода – помимо самого масла здесь делают творог, йогурты, сметану и т.д. и т.п. И все отменного вкуса и качества! 
Подумать только – это масло хорошо известно в нашей стране и за рубежом уже более 100 лет! Оно имеет свою судьбу, тесно связанную с историей молочного хозяйства нечерноземных губерний европейской части России. Правда, мало кому известно, что до 1946 года это масло называли в России "парижским", а в других странах мира  - "петербургским", так как оно экспортировалось из России только из этого города.

8-mol-28-mol-4
Мало кто знает, что вологодское масло изобрёл Николай Васильевич Верещагин, старший брат художника-баталиста Василия Верещагина. Он изучил ведение молочного хозяйства в разных европейских странах: в Швейцарии, Голландии, Дании, Германии. В конце 1860-х годов организовал артельные сыроварни в Вологодской, Новгородской, Ярославской и Тверской губерниях и выписал европейских специалистов маслоделов для обучения русских мастеров. В 1870-м на Всемирной выставке по молочному хозяйству в Париже Верещагин обратил внимание на масло из Нормандии с ярко выраженным вкусом и ореховым привкусом. Это и послужило изобретению нового способа приготовления масла. Одним слово так зарождалось первое вологодское масло.
В 1871 году Н.В. Верещагин и семья голштинцев Буманов организовали первый маслодельный завод в деревне Марфино Вологодской губернии, в 1872-м - в близлежащем селе Фоминское (сегодня оно носит название – Молочное). Верещагин предложил изготовлять масло из сливок, нагретых до высокой температуры, что придавало ему "ореховый" привкус. Отличное по вкусу молоко и масло в Вологодской губернии получалось так же благодаря обилию лугов с разнотравьем, сохраняющим покров все лето благодаря умеренным температурам без зноя и жары. 
В XIX веке технология изготовления Вологодского масла была следующей: сначала получали сливки путем отстаивания парного молока при температуре 13-15 градусов в течение 24 часов. Затем сливки сбивали в маслобойне вручную (60-70 качаний в минуту, под конец ее ход замедляли). Образование масляного зерна происходило через 25 минут. Пахту удаляли, масляное зерно быстро промывали водой, отжимка масла осуществлялась гладким, ребристым валиком: с нажимом несколько раз прокатывали по маслу, то есть отжимали его. Прикладыванием тряпочки к поверхности масла снимали капли влаги.
Владимир Гиляровский, писатель и журналист, родившийся и живший в Вологодской области, в своих воспоминаниях писал: "Вологда была полна тогда политическими ссыльными. Жена богатого помещика Кудрявого покровительствовала им открыто. По инициативе и при участии политических ссыльных она завела в своем пригородном имении большую молочную ферму, где ссыльные жили и работали. Выписаны были коровы - холмогорские, дело было поставлено широко, и в продаже впервые в городе появилось сливочное масло с надписью на упаковке "Кудрявая". Подавать это масло на стол считалось особым шиком. Эта ферма была родоначальницей знаменитого ныне вологодского масляного производства".
Конечно, сегодня существуют более современные способы изготовления вологодского масла при сохранении исконного его вкуса и качества. Вырабатывают его обычно в летне-осенний период. Что характерно, для вологодского масла подходит молоко коров определенных пород. Наилучшее масло вырабатывают из молока коров ярославской породы, пасущихся на обильных лугах Вологодской области и особенно на заливных лугах Шекснинского района.

8-m0l-3
Согласно ГОСТ, масло сливочное содержит немного белков (0,5%) и углеводов (0,6%). Использование в продукте соли не допускается, поэтому он имеет сладковатый вкус. Плазма масла богата минеральными веществами. Эксперты отмечают высокие содержания водо- и жирорастворимых витаминов группы А и D. В составе продукта, произведенного в летнее время, есть много каротина. В составе сливочного масла из Вологды не должно содержаться много микроорганизмов. Не допускается наличие кишечной палочки в 0,1 г готового продукта. 
Цеха завода похожи больше на помещения космического производства, и ходишь по ним, будучи облаченным в особую одежду и головной убор; но это только придает значимости
всему действу, которое происходит вокруг. А именно процессу производства лучших молочных продуктов, которые с удовольствием и пользой потребляют наши соотечественники.

Царство кружев 
В 2010 году в Вологде открылся Музей кружева, посвященный одному из самых известных художественных промыслов Вологодского края – искусству кружевоплетения.
Музей расположен в исторической части города в здании, которое является памятником архитектуры федерального значения начала XIX века, рядом с Вологодским кремлем. Общая площадь музея составляет 600 квадратных метров. В музее размещены выставочные залы, салон-магазин, студия по обучению кружевоплетению и кафе.
музей разместился в двухэтажном каменном здании - памятнике архитектуры, истории и культуры федерального значения середины XIX в. Ранее, с 1859 по 1886 гг., дом использовался Губернским казначейством и Казенной палатой, с 1886 г. здание с постройками и землей было передано Вологодскому отделению Государственного банка, размещавшегося там до 1999 года.

8-kru-18-kru-4

В собрании Музея Вологодского кружева хранится большая и интересная по составу коллекция вологодского кружева, насчитывающая около четырех тысяч предметов, отражающая как историю развития промысла кружевоплетения, его самобытность, так и образность художественного языка.
Кружевная коллекция разнообразна по своему составу. К наиболее ранним памятникам относятся металлические кружева ХVII – ХVIII вв., а также произведения лицевого шитья.
Большой фонд этнографических предметов с крестьянским мерным кружевом конца ХIХ – начала ХХ вв. был собран в результате многочисленных экспедиций в местные центры кружевоплетения. Наиболее многочисленны экспонаты вологодского кружева из Усть-Кубенского, Сокольского, Харовского, Вожегодского районов Вологодской области.
Развитие кружевного промысла на вологодской земле характеризует и коллекция шарфов, косынок, платков, манто конца ХIХ – начала ХХ вв. В основном это кружевные произведения черного или кремового цветов, выполненные в сцепной технике из шелковых и льняных нитей.

8-kru-68-kru-3
Кружевные предметы послереволюционного периода отражают новые веяния эпохи, экономические достижения и символику советского государства. Это кружевные салфетки, абажуры, небольшие панно с изображением парашютов, самолетов, тракторов, звезд, гербов и т.д.
Многочисленна коллекция выставочных и серийных кружевных изделий середины ХХ века, выполненных художницами Н.П.Евдосеевой, М.Н.Груничевой, А.Н.Семенковой, В.Д.Веселовой, В.В.Сибирцевой, К.В.Исаковой, В.Н.Ельфиной и др.
Вторая половина ХХ - начала ХХI вв. в музейном собрании представлена уникальными выставочными и малосерийными кружевными произведениями, в которых наблюдается большое разнообразие цветочных и фольклорных мотивов, например: кружевные скатерти «Качели» Э.Я.Хумала, «Чаепитие» В.Н.Ельфиной, «Весна» В.Д.Веселовой, «Метелица» и «Веселая деревня» А.Н.Ракчеевой и другие скатерти из кружева.

8-kru-28-kru-5
В последнее время коллекция дополняется уникальными кружевными изделиями, которые выплетаются фирмой «Снежинка» по заявкам музея, формируется коллекция зарубежного, в основном европейского, кружева.
Кружево появилось в Европе еще в Средние века. Сначала оно шилось иглой и называлось «стежок в воздухе». Почти одновременно с шитым появилось коклюшечное. в XVI веке в моде были мпеталлическе кружева, которые пришли на Рсь из европы. А в XVII столетии. появились и отечественные мастерские, где занимались плетением золото-серебряного кружева. Они прекрасно сочетались с парчовыми, бархатными и шелковыми тканями. 
В XIX веке кружевоплетение получило развитие во многих уездах - Вологодском, Кадниковском, Грязовецком и существовало как домашнее занятие. Плели кружева, сохраняя народные традиции в орнаментах .Одним из центром крежевничества считался Кубеноозерский край. 
К середине XX века ассортимент становится более разнообразным, появляется круглая скатерть, а в 60-х  гг. характерными чертами вологодского кружева стали максимальная простота, лаконичность и выразительность. Но по-прежнему вкус и качество – главные критерии этого искусства.


В музее «Семенково» 
Совсем недалеко от Вологды, в деревне Семёнково, находится архитектурно-этнографический музей Вологодской области, состоящий из перевезённых туда деревянных построек, в основном конца XIX и начала XX веков. Музей основан в 1979 году, он невелик (площадь 12,7 га), но очень интересный.
На переднем плане - ветряная мельница крестьянина А. П. Дурова из деревни Борок Тотемского района. Её привезли сюда в 2011 году. Постройки, что подальше, появились с 1980-х годов. Лучше всего здесь виден дом И. И. Кочкина из деревни Андреевской Тарногского района. Слева от него - зерновой амбар А. С. Никулиной (деревня Якининская Тарногского района). Прямо за мельницей - два амбара: Г. В. Трухина (деревня Перевоз Тотемского района) и Чадромцева из деревни Королевская Нюксенского района.
Церковь - уже новодел, построенный специально для музея. Это копия церкви Георгия Победоносца из села Поча Тарногского района. Оригинал Георгиевской церкви Поцкого погоста был построен в 1700 году и до наших дней не сохранился, а музейная церковь построена уже в 1995 году.

8-sem-98-sem-8
Жилые дома - суровые бревенчатые пятистенки, где и жилая, и хозяйственная части объединены под одной крышей, как обычно делалось на Русском Севере. Большинство домов имеет также интерьерные экспозиции, когда воссоздана обстановка в доме. 
7. Дом В. В. Храпова конца XIX века (деревня Бор Нюксенского района). Внутри есть экспозиция, в которой воссоздан интерьер сельской школы начала прошлого столетия, за партами которой может посидеть любой желающий.
"Сеi домъ Василiя Копылова" — гласит надпись на фасаде этой избы. Дом построен в 1881 году в деревне Коростелево Сямженского района. Это тоже пятистенок, только переруб делит дом на неравные части. В музей дом перевезён в 2009 году и открыт для посетителей спустя три года. К слову, потомки хозяина этого дома ныне живут в США и специально приезжали на Вологодчину на его открытие.

8-sem-28-sem-4
В целом же на территории музея располагаются памятники деревянного зодчества середины XIX – начала XX веков, перевезенные из Среднесухонского сектора Вологодской области (Нюксенский, Тарногский, Тотемский районы). В том числе 2 культовые постройки, 1 усадьба, 12 домов, 17 хозяйственных построек (амбары, ледники, бани, мельница).
Много времени уделяя активной пропаганде традиционной народной культуры, музей практикует различные формы работы с посетителями. Помимо чисто экскурсионного показа, музей предлагает целый ряд интерактивных программ, которые вовлекают посетителей в атмосферу быта русской деревни.
Важное место среди интерактивных программ занимают мероприятия по народному календарю из цикла «Солнцеворот», такие как «Масленица», «Троицкое гуляние», «Святочные игрища» и многие другие. В этот цикл входит также программа «Кузьминки», которая проводится во второй половине ноября. Ее участники попадают в атмосферу крестьянского быта: добротный деревенский дом, теплая изба. Хозяйка перебирает зерно, ее муж, гончар, работает с глиной, дочь прядет у окна. Но вот картина из прошлого оживает, хозяйка ставит кашу в печь и вступает с гостями в разговор: рассказывает о двух братьях-кузнецах, Кузьме да Демьяне, о том, как помогали они людям, а за свою работу не деньги, а кашу просили. Крестьяне верили, что в середине ноября невидимые гости, Кузьма и Демьян, появляются в деревне, пробуют кашу, желают хозяевам добра, поэтому и ждут их в каждом доме. Сварят кашу, да и позовут: «Кузьма-Демьян, святой Бог, иди с нами кашу есть». В этом удивительном добром обряде участвуют и гости программы, которые пробуют кузьминскую кашу, играют в традиционные игры.

8-sem-68-sem-5
В музее разработан цикл интерактивных программ под названием «Один день из жизни деревни», который призван познакомить современного человека с бытом предков, с укладом их жизни, с их мировоззрением. О традициях строительства нового дома, о жизни деревенской общины конца XIX – начала XX века, об обрядах переезда в новый дом и их значимости для будущего благополучия семьи рассказывает программа «Новоселье». В сентябре-октябре ребята школьного возраста могут принять участие в программе «Осенние помочи». Участники программы знакомятся с традиционным в крестьянской России видом коллективных работ – помочами. Программа состоит из двух частей. Из вводной беседы, которая проходит в интерьерах крестьянского дома, гости узнают о помочах как традиционном виде коллективных работ. Во второй части гости не только слушатели, но и активные участники осенних помочей. 
Затеяли свадебку сыграть? Тогда вас ждут на интерактивные программы «Свадебный пир» и «Приезд женихов»…
В архитектурно-этнографическом музее действуют эколого-образовательные программы, которые направлены на знакомство с традициями народного природопользования, учат гуманному, бережному отношению к окружающему миру. Школьников приглашают стать участниками эколого-образовательного лагеря «Оберег», разгадать «Тайны зимнего леса», научиться ориентироваться на местности по карте и компасу, а также освоить азы плетения рыболовных сетей и изготовления удочек.
Музей ведет активную работу по пропаганде традиционной народной культуры. Важное место в ней занимает регулярное проведение мастер-классов народных умельцев, которые знакомят всех желающих с традиционными народными ремеслами. Гостям музея предлагаются следующие мастер-классы: «Традиционные росписи», «Народная кукла», «Гончарное ремесло», «Берестоплетение», «Плетение поясов», «Пропильная резьба», «Изготовление минеральных красок и лубочной картинки», «Лапта», «Традиционная вышивка "Набор"». Участники мастер-классов не только прикасаются к азам мастерства, но еще и увозят на память вещь, сделанную своими руками. 
Для посетителей открыты экспозиции: «Дом построим – будем жить!» «Крестьянский быт», «Основные занятия крестьян», «Правильная охота», «Музей масла», «Быт зажиточного крестьянства», «Древо жизни», «Во власти старого валенка», «Рыболовство на Русском Севере». Музей проводит сюжетно-театрализованные мероприятия по мотивам русских народных сказок, игры-путешествия по станциям.
В деревянной архитектуре Русского Севера несомненно остались жить частицы душ людей, здесь обитавших. Наверное, их и улавливаешь, бродя между домов и заглядывая внутрь. А потому ловишь себя на мысли, что раз души здесь, то все мы живем в одном поле и ничем друг от друга не отличаемся – разве что эпохой. Но это быстро проходит…

 

 
Притяжение Тотьмы
Новости
30.08.2017 15:49

8-tot-4Совсем недавно журналисты нашего издания получили удивительную возможность посетить в два приема старинную Вологду и не менее старинную Тотьму - два уголка русской земли, такие близкие друг к другу географически, ибо находятся в одной области, но такие непохожие во всем остальном...  Правительство области нашло и силы и средства для того, чтобы поездка московских журналистов оказалась просто незабываемой. Впереди - новое путешествие по Вологодчине и специальный выпуск нашего журнала "Путешествуем по свету", многое страницы которого будут посвящены старинным городам области.


Притяжение Тотьмы
Первое упоминание о Тотьме относится к 1137 году и сообщает о том, что был установлен размер дани, который жители должны были платить Новгороду. Погост тогда располагался на пятнадцать километров ниже по Сухоне, чем современное расположение города, в устье реки Старая Тотьма. Население занималось в основном добычей пушнины и торговлей с местными финскими племенами, а в XIII веке на реке Ковде (приток Песьей Деньги, в двух километрах от современной Тотьмы) были обнаружены соляные источники и открыты варницы. Вокруг них возник посад Усолье, и даже сейчас там располагается солевой бальнеологический курорт.
Сейчас это районный центр в 210 км к севеpо-востоку от Вологды. Маленький старинный городок на левом берегу реки Сухоны с множеством церквей и музеев, с удивительно доброжелательными и простыми людьми – тотьмичами. Ударение в названии на первый 8-tot-38-tot-17

Наверное, нет ничего удивительного в том, что у каждого приезжего – своя Тотьма, не говоря уже о местных жителях. Для меня она – это Николай Рубцов и черная лиса. А как же картуши, храмы-парусники, всякие тотемские вкусности? Ну, и они тоже. Но сначала это. И все начинается с памятников. Поэту и Лисице. 

8-tot-218-tot-19
Тотемские места — замечательный российский край. Полноводная Сухона, приток Северной Двины, пересекающая большую часть Вологодской области, судьбоносная река в жизни Николая Михайловича Рубцова. Долина Сухоны со многими малыми речушками, питающими ее, — долина детства, долина юности поэта — его родина. «Пусть Тотьма, тревоги не зная, хранит свою ласку и честь…»
Многие годы из Вологды по Сухоне ходили крытые теплоходики «Заря», на которых родственники посещали друг друга в разных районах. Долгие годы это речное сообщение Вологды с отдаленными районами типа Нюксеницы было хоть и муторно долгим, зато самым верным. А в Тотьме «Заря» останавливалась на целый час. Одуревшие от монотонной дороги пассажиры ползи вверх по косогору, чтобы пообедать в столовой поблизости или просто поразмяться. Сначала единственным памятником культуры на этом пути был якорь с цепью – скромный памятник речникам и мореходам.. А потом на возвышенной площадке, откуда открывается прекрасный вид на Сухону, появился памятник Рубцову работы скульптора Вячеслава Клыкова.

8-rub-18-rub-2

Его открыли в сентябре 1985 года. Поэт сидит в наброшенном на плечи пальто, спиной к реке, по которой так часто плавал и о которой так много писал. На постаменте слова из его «золотого фонда»: «За все добро расплатимся добром. За всю любовь расплатимся любовью!»
Настоящий поэт - всегда пророк. Вот слова Рубцова о самом себе: «Мне поставят памятник на селе! Буду я и каменный навеселе!» Памятник, и правда, каменный. А некоторое время назад в нескольких шагах от него располагалась местная пивная, и если не памятник, то завсегдатаи пивной точно были навеселе. Потом это несоответствующее соседство заметили и устранили. Хотя сам Рубцов к любителям хмельного веселья относился сочувственно, потому что сам, как и все нормальные советские люди, употреблял: «У магазина «Пиво-воды» лежал хороший человек. Он тоже вышел из народа — как вышел, так (бип-бип) на снег». 
Считается, что Николай Рубцов родился в Архангельской области — и сам он пишет об этом в своих автобиографиях. Но как таковой Архангельской области в год его рождения не существовало. Обширная территория, включавшая в себя весь бассейн Северной Двины с притоками Сухоной и Вологдой, называлась в те годы Северным краем, а затем Северной областью. В пределах этой Северной области и перемещалось многочисленное к тому времени семейство Рубцовых вслед за служебными назначениями отца.
По одну сторону Сухоны, на реке Стрелице в деревне Самылково, жили и крестьянствовали предки поэта. По другую — на реке Толшме в селе Никольском, прошли школьные годы. Сюда он вернулся, как только осознал свое главное предназначение: писать стихи. «До слез теперь любимые места» станут поэтической родиной Николая Рубцова. В Никольском созданы лучшие произведения, составившие основу его поэтической лирики.

8-tot-108-tot-8
Став круглым сиротой, маленький Коля Рубцов попал в детдом, а точнее сказать – в бедный сельский приют, не имевший ничего общего с современными детдомами. Приют теснился в бревенчатом двухэтажном доме. К этому времени дом был пуст. Здесь-то, в селе Никольском Тотемского района Вологодской области, стоящем на берегу реки Толшмы, правого притока Сухоны, среди диких лесов и болот и прошли его семь сиротских лет – с 1943 по 1950 год. Это село стало Коле Рубцову малой родиной, вошедшей в его душу, как изначальная основа. «Хотя проклинает проезжий дороги моих побережий, люблю я деревню Николу, где кончил начальную школу!»
Однажды Николай Рубцов написал: «А еще потому нахожусь именно здесь, что здесь мне легче дышится, легче пишется, легче ходится по земле». Это сказано было о селе Никольском Тотемского района. И не просто сказано, но и подтверждено стихами – «легче там, где поле и цветы...». А в своем знаменитом стихотворении "Тихая моя родина« он объединил, нарушив географию, два святых для него места - Николу и Вологду - в одно целое: «Тихая моя родина! Ивы, река, соловьи... Мать моя здесь похоронена в детские годы мои. Тина теперь и болотина, там, где купаться любил...»
Ниже по течению Сухоны, в древней Тотьме, будущий поэт учился в Лесном техникуме. Техникум располагался на территории Спасо-Суморинского монастыря. Он стоял на холме в стороне от города под защитой крепостных стен, башенок, насыпных валов за прозрачными лентами речушек Песьи Деньги и Ковды. До разрушения в монастыре возвышалась чудесная 75-метровая колокольня. При Коле Рубцове доламывали это сооружение, — учебными тракторами рвали белые колонны, а после разбирали по кирпичику его одноклассники.  Десятилетие спустя появятся в стихах поэта выстраданные им покаянные строки: «…Жаль мне разрушенных белых церквей».
 В верховьях реки, в Вологде, он жил недолгое время в детстве до семейной катастрофы, — смерти матери. Здесь провел последние свои годы, и здесь в 35 лет оборвалась и его жизнь.
Недолгим был земной путь поэта, но четыре тоненькие книжечки, выпущенные при жизни и еще две, подготовленные к изданию, оказались «томов премногих тяжелей».
Ещё живы некоторые современники великого русского поэта Николая Михайловича Рубцова, куда более возвеличенные при жизни, обласканные наградами громкие шестидесятники, проклявшие советское прошлое. Но только он, никогда не покидавший родных пределов, издавший при жизни всего четыре тонкие книжки, стал подлинно народным поэтом. По данным Книжной палаты, общий тираж книг Рубцова за последние годы составил 1 миллион 100 тысяч экземпляров. Его стихи перелагались на музыку, становясь поистине народными песнями. А этим может похвастаться далеко не каждый поэт, а только тот, кто пользуется искренней любовью народа.
Его трагическая судьба во многом созвучна трагической судьбе Руси - России в XX веке. Он искал изначальную, былую Русь, не подозревая о том, что уже нашёл её в своих душе и сердце. Рубцов стремился увидеть в современной ему России, скрытой за оберткой Советского Союза, величие Руси изначальной, без которого невозможно представить возрождение нашей Родины. Он много не дожил до развала Союза, оставшись навсегда там, в 60-70-х. Зато дожили другие, которые этого явно не заслужили. 
Теперь про необыкновенную лисицу. Откуда чернобурка на гербе Тотьмы, когда на таких гербах чаще водятся лоси да медведи? И тут настало время рассказать о человеке, которому в Тотьме посвящен отдельный музей и который больше других сделал для судьбы города. Речь идет о тотемском мещанине, а позднее купце И. А. Кускове, верном сподвижнике и постоянном помощнике главного правителя Русской Америки каргопольского купца Александра Андреевича Баранова.
Иван Александрович Кусков родился в 1765 году в Тотьме. В 1787 году он, как и многие его земляки, отправился в Сибирь. О первых годах его деятельности на сибирской земле сведений нет. Но ясно, что начало пути будущего морехода не было усыпано розами. 20 мая 1790 года в Иркутске между А.А. Барановым и И.А. Кусковым был подписан контракт, согласно которому последний брал на себя обязательство: «...быть при нем, господине Баранове, при коммерческой деятельности и следовать с ним до Якутска и до Охотска, с ним же, господином Барановым, в морской вояж ко Американским берегам в компанию тамо промысла господина Голикова и Шелихова...». Этот контракт и определил на 31 год судьбу И. А. Кускова.
Три месяца занял путь от Иркутска до Камчатки. 19 августа 1790 года галиот «Три святителя» вышел из Охотска. На нем и отправились в Русскую Америку А. А. Баранов и И. А. Кусков. Но у острова Уналашка корабль потерпел крушение, и люди были вынуждены остаться на зимовку. Через десять месяцев плавание было продолжено. 27 июля 1791 года А. А. Баранов и И. А. Кусков прибыли на остров Кадьяк. С этого дня и началась деятельность Ивана Александровича Кускова во владениях Российско-Американской компании: на островах Кадьяк и Ситка, на побережье Аляски, а затем и на калифорнийском берегу.
В 1791–1808 годах И. А. Кусков выполняет многие поручения А. А. Баранова по организации промыслов, по обследованию и изучению новых земель, по ведению большого и сложного хозяйства российских поселений в Америке. Во время длительных отлучек главного правителя Российско-Американской компании он замещал его на острове Кадьяк, а позднее и в Ново-Архангельске (остров Ситка), куда была переведена главная контора. Ему поручается строительство Новоконстантиновской крепости на острове Нучек в Чугатском заливе, а затем и командование ею. Позднее он управлял русскими поселениями в заливе Якутат. Незаурядные способности И. А. Кускова проявились и в морском деле. По поручению А. А. Баранова он неоднократно совершал морские переходы на байдарках, а позднее и на парусных судах, исследуя американское побережье. Имя Кускова связано и со строительством парусных судов, с созданием русского торгового флота в американских владениях. По его инициативе и при активном участии были построены парусники «Ермак», «Ростислав», «Ситка», трехмачтовое судно «Открытие», а в Калифорнии на судоверфи крепости Росс галиот «Румянцев», бриг «Булдаков» и заложен бриг «Волга».
В 1805 году И. А. Кусков был переведен в купеческое звание и ему присвоили чин коммерции советника, а 12 октября 1806 года наградили золотой медалью на Владимирской ленте. 
Особенно полно организаторский талант И. А. Кускова проявился в 1808–1821 годах, когда по замыслу правителей Российско-Американской компании на калифорнийском берегу были основаны крепость и селение Росс, призванные снабжать русские селения на Аляске и прибывающие корабли продуктами питания. Чтобы подыскать место для поселения, И. А. Кусков трижды побывал на берегах Калифорнии. В марте 1812 года крепость была заложена. Спустя три месяца строительство ее главных сооружений окончили. 30 сентября новая крепость была освящена и получила название Славянск, или Росс, последнее название и сохранилось за крепостью и селением до наших дней.

В крепости, начальником которой И.А. Кусков пробыл десять лет, и на окружающих ее землях завели многоотраслевое хозяйство. При этом И.А. Кусков продолжал уделять большое внимание морским промыслам. Многочисленные экспедиции направлялись из крепости Росс для ведения охоты на морских бобров, котов и сивучей. Во время этих походов собирались сведения о природе, географии, этнографии и истории исследуемой части Америки.
В сентябре 1821 года закончилась служба И. А. Кускова во владениях Российско-Американской компании, и с января 1822 года он жил в Ново-Архангельске, а в августе прибыл в Охотск и через Сибирь отправился в родные места. 4 июля 1823 года он прибыл в Тотьму. Неприветливо встретили в городе старого морехода. Оказалось, что из тотемского гражданства он исключен, несмотря на то, что в течение 30 лет государственные подати и повинности вносились исправно. Хлопоты по восстановлению утерянных прав окончательно подорвали здоровье, и в конце года Иван Александрович скончался. Тело его было погребено на кладбище Спасо-Суморина монастыря.
Потомки сохранили память о мореходе. Его именем названа набережная в Тотьме. В городе сохраняется и дом, в котором И. А. Кусков жил по возвращении из Русской Америки. Он поставлен на государственную охрану, разрабатывается проект реставрации дома, и в ближайшее время начнутся реставрационные работы. О деятельности земляка тотьмичи и гости города могут узнать из экспозиции, оформленной в Тотемском краеведческом музее. 
Имя Кускова чтят и в Америке. Форт-Росс превращен в национальный парк и памятник штата Калифорния. В Лос-Анджелесе в 70-е годы нашего века возникла группа энтузиастов-любителей, названная «Друзья Форта-Росс», которая в пропаганде необходимости сохранения в Калифорнии памятников русской истории видное место отводит основателю этой крепости.
Ну а что же с лисой? - спросите вы. Скульптура черной лисы возникла как символ подвигов российских купцов, путешественников и мореходов. С недавних времен на берегу реки Сухоны красуется аляскинская лисица — та самая, что изображена на гербе города. Автор скульптуры - мастер В. Фадеев. Она представляет собой скульптуру черной лисы на большом валуне. На мемориальной табличке выписка из указа императрицы Екатерины II. В 1785 г. она даровала городу Тотьме герб, на котором была изображена черная американская лиса в знак того, что тотьминские купцы внесли значительный вклад в освоении Североамериканских земель, и, в частности, занимались торговлей пушнины с Аляски. Изображение черной лисы было сохранено и на современном гербе Тотьмы.
Вопреки утверждениям местных экскурсоводов, пользующихся тем, что туристы не знают зоологии, Чернобурая лисица, она серебристо-чёрная лисица, она же - чернобурка, - не отдельный вид, а цветовая форма, или морфа самой обыкновенной лисицы, используемая в животноводстве для получения меха, из которого делают одежду, например шубу-чернобурку.
Чернобурка довольно вариабельна в окрасе: некоторые лисицы полностью чёрные с белым кончиком хвоста, другие серые с голубоватым или буроватым оттенком, третьи с боков пепельные. Одним словом, что угодно, но не рыжие волоски. Иногда, правда, бывает седина.
Но как ей увлеклись русские мореходы и купцы в далеких XVIII и XIX столетиях? Дело в том, что в Северной Америке чернобурка встречается главным образом в северной части континента. В XIX веке эти лисицы иногда поступали и на восточное побережье. Иногда в штате Нью-Йорк встречалась пятнистая чернобурка. Ну а есть ли она еще на каком-нибудь гербе, кроме тотьминского? Есть! Две чёрно-бурые лисицы служат в роли опоры на гербе острова Принца Эдуарда. Геральдические лисицы символизируют принципиальность, ум и мудрость.
Также черная лиса присутствует на гербе города Сургут Ханты-Мансийского автономного округа, Россия. И черно-бурый лис Домино стал одним из героев «Рассказов о животных» американского писателя Э. Сетон-Томпсона («Домино. История одного черно-бурого лиса»). 
Несомненно, город Тотьма так интересен и притягателен, что рассказывать о нем должна отдельная книжка, а не коротенькие заметки нашего сайта. К этому вопросу, думаем, мы еще вернемся. И тогда поведаем читателям о многих неразгаданных тайнах этого любопытного края.

Николай НЕПОМНЯЩИЙ,

Марина КРУГЛЯКОВА (фото), журнал «Путешествия по свету»


 
Семенов: край «Золотой хохломы»
Новости
08.08.2017 13:33

3-nn-s-2Продолжаем наше путешествие по жемчужинам Нижегородской земли. Мы в центре "Золотой хохломы" - Семенове.

Семенов – крупнейший и старинный центр художественной обработки дерева. Богатый лесами край, активно заселявшийся в XVII веке, собрал немало умелых мастеров из числа старообрядцев и беглых ремесленников, которые занимались резьбой по дереву, изготовлением деревянной посуды с яркой неповторимой хохломской росписью.
Автором плана застройки города был известный русский архитектор Я.А. Ананьин. Он использовал архитектурные принципы французского градостроительства, когда все улицы сходятся к одной площади. Недаром план города удивительно похож на… британский флаг!
О славном купеческом прошлом его напоминают сохранившиеся добротные дома купцов Рекшинских, Носовых, Шляпниковых, Киселевых. В одном из таких домов - двухэтажном особняке купца-старообрядца Петра Шарыгина - с 1980 года располагается Семеновский историко-художественный государственный музей. Первыми экспонатами музея стали уникальные произведения народных умельцев, которые длительное время собирал и хранил Г.П.. Матвеев - основатель школы художественной обработки дерева, которая постепенно переросла в крупное производственное объединение «Хохломская роспись». Наряду с лучшими образцами хохломы представлена в музее резьба по дереву, деревянная скульптура и семеновская игрушка. Для гостей в музее организуются фольклорные праздники «В гостях у Семена-ложкаря», посвященные обрядам и традициям местного населения.
В 2013 году был открыт Музей народного быта - Дом Семена Ложкаря. Экспозиция этого музея предлагает посетителям побывать в настоящем русском доме, где представлен быт и жизнь семеновских крестьян прошедших веков.

Память о старообрядцах
История старообрядчества и суровая красота Керженца хорошо описаны известным русским писателем, большим знатоком старообрядческого быта П.И. Мельниковым-Печерским в романах «8 лесах» и «На горах». В конце XIX века Семенов стал центром старообрядчества. Только скитов (лесных монастырей) здесь действовало около сотни. Некоторые скиты существовали более 100 лет, последний из них был разрушен в 30-е годы прошлого века.
История скитов интересна и очень богата, сегодня на местах многих бывших старообрядческих скитов сохранились колодчики, дома, кресты и могилы.
Одно из самых посещаемых мест - Осинковский скит. Он был разрушен в 30-е годы XVIII века. Когда началось разорение скита, 5 старцев сожгли себя в келье, чтобы не принимать новую веру. Останки старцев, после ухода стражников, были извлечены из пепелища и захоронены по христианскому обычаю. В колодчик, который, по преданию, находился рядом с кельями, старцы перед сожжением опустили «святые дары».
В разное время предпринимались попытки погубить источник. В воду лили деготь, мазут, но безуспешно. На следующий день вода снова становилась кристально чистой. Все чудеса жители связывают со святостью старцев, что покоятся рядом с этим местом.
Ныне могилы мучеников и колодец являются местом паломничества и поклонения старообрядцев, за святой водой приходят в течение всего года.
Не менее интересен Комаровский скит - один из старейших и крупнейших на Керженце, вошедший в историю как место действия в романе П.И. Мельникова-Печерского «В лесах». Он был основан в конце XVII - начале ХVIII века у деревень Елфимово и Васильево. Традиции обучения детей грамоте, благочестию, церковному пению сохранялись в Комаровском скиту вплоть до 30-х годов ХХ в., когда скит был расселен.
В ХУIII веке в скиту княжна Болховская основала обитель, и «прозвали её обителью Бояркиных, потому что первые насельницы в ней все боярышни были». До 50-x гг. XIX в. в часовне обители сохранялась как святыня Александровская лента с орденским крестом.
Экскурсию по памятным старообрядческим местам сегодня можно совершить, воспользовавшись услугами экскурсоводов Историко-художественного музея Семенова.

4-nn-s-3История старообрядчества интересна с точки зрения этнографической и культурологической. В конце XIX века Мельников-Печерский дал оценку здешним местам с духовной точки зрения: «Там Русь сыстари на чистоте стоит, - какова была при прадедах, такова хранится до наших дней». А ещё писатель признал: «Главный оплот будущего России все-таки вижу в старообрядцах. А восстановление русского духа, старобытной нашей жизни всё-таки произойдет от образованных старообрядцев, которые тогда не раскольники будут».
Увидеть, как рождается золотая хохлома и красавица-матрешка, можно на предприятиях художественных промыслов - «Хохломская роспись» и «Семеновская роспись». Продукция этих предприятий получила мировое признание. Для туристов на фабрике «Хохломская роспись» организуются экскурсии, мастер-классы по росписи матрешки. Музейно-туристский комплекс «Золотая хохлома» покажет посетителю все великоле пие и разнообразие изделий, создаваемых семеновскими мастерами. А обед можно заказать в «царской посуде» в кафе при фабрике.
Ежегодно в июне в Семенове проводится международный фестиваль народных художественных промыслов «Золотая хохлома», который в 2016 году получил
статус «Национальное событие» и вошел в топ-200 лучших событий России. С 2015 года на фестиваль можно добраться на специальном туристском поезде из Москвы и специальной туристской электричке из Нижнего Новгорода.

Семенов называют столицей Золотой хохломы и семеновской матрешки. Именно в Семенове зародились и процветают эти два уникальных промысла. Истоки искусства хохломы уходят в далекое прошлое, а зарождал ось оно еще в XVII веке в поселениях раскольников, среди которых было немало «богомазов». Хохлома имеет связь с иконописью. От нее роспись унаследовала не только некоторые технологические приемы, но и колорит местных икон, в котором преобладают теплые тона, сочетающиеся с золотым фоном.
Часто в старинных иконах местного письма встречаются и мотивы орнамента, напоминающие хохломские. Ныне на предприятии ЗАО «Хохломская роспись» существует иконописная мастерская, где пишутся иконы в традициях хохломской росписи.
Уже к концу XIX века ассортимент хохломских изделий отличался большим разнообразием, сложилась технология окраски, были разработаны основные типы орнамента. В те времена, как и сейчас, излюбленным мотивом в росписи у мастеров была традиционная «травка» - вьющаяся ветвь на золоченом фоне. Позднее появилось
множество других видов в росписи.

Благодаря Г.Л. Матвееву - организатору школы по художественной обработке дерева в городе Семенове впервые была создана база для развития настоящего хохломского искусства.
В 1931 году организована артель «Экспорт». Семеновская деревянная посуда с чудесной «позолотой» становится известной далеко за пределами России.
Растущая популярность хохломских изделий объясняется сочетанием практичности, удобства их применения в быту с оригинальностью традиционных форм и высокими художественными достоинствами уникальной ручной росписи.
В Историко-художественном музее и Музейно-туристическом центре «Золотая хохлома» есть залы, где демонстрируется процесс производства деревянной ложки, начиная с простейшей топорной заготовки «баклуши». Первые этапы - раскалывание чурбана на чурки и обтесывание их на баклуши - доверяли детям, а заключительные - скобление готовой продукции ножом, ошкуривание и полировку - женщинам. Отсюда, кстати, пошло выражение «бить баклуши», которое означает: делать очень несложное дело. При изготовлении ложек резчик использовал особый ложкарный топорик, рашпили, резцы, тесло и нож.
Для тех, кто интересуется ложкарным промыслом, напомним, что простая русская широкая ложка средней величины называлась «межеумок». Бурлацкая ложка «бутырка», название которой, по всей видимости, произошло от слова «бутырить» -переворачивать, мешать, перемешивать, была такой же широкой, как межеумок, но толще и грубее. Она считалась самой крупной. Бурлаки носили её за ленточкой шляпы на лбу вместо кокарды, как своеобразный знак отличия, «вывеску». Ложка баская, или боская, была долговатой и тупоносой, полубаская немного покруглее (слово «баский» означало: красивый, красный, видный, разукрашенный).
Историю зарождения хохломской росписи, расцвета производства и лучшую коллекцию изделий сегодня можно увидеть в музейно-туристическом центре «Золотая хохлома».

3-nn-s-1

И еще об одном явлении, без которого немыслим Семенов.
В 1932-м, когда на экраны выходит фильм «Встречный», он просыпается знаменитым. Песню, написанную Дмитрием Шостаковичем на его стихи («Нас утро встречает прохладой…»), распевают по всей стране.
На два последующих десятилетия его имя и творчество предаются забвению. Поэта и человека словно никогда и не существовало! Это явление Корнилов. Поэт Борис Корнилов.
До той поры, когда после ХХ съезда КПСС и выступления на закрытом заседании первого секретаря ЦК партии Н.С. Хрущёва с докладом «О культе личности Сталина и его преодолении» не начнутся массовые реабилитации, страна о нем не знала. 5 января 1957 года его реабилитировали – как и миллионы других - «за отсутствием состава преступления». Начинают издаваться его поэтические сборники, в городе Семёнове Горьковской области открывается мемориальный музей, устанавливается памятник. Всё это – посмертно…
Почти два десятилетия произведения Корнилова не издавались, однако песня, созданная Корниловым и композитором Д. Шостаковичем для кинофильма «Встречный», не только звучала без упоминания имени одного из авторов, но и была символом целой эпохи, её позывными.
В городе Семенове открыт мемориальный музей Корнилова и установлен памятник. В Нижнем Новгороде в честь Бориса Корнилова названа улица.
В моторвагонном депо «Нижний Новгород — Московский» Горьковской ЖД именем поэта назван поступивший в 2010 году новый электропоезд. Ежегодно в день рождения поэта (29 июля) в центральной библиотеке проходят Корниловские чтения, на которые собираются читатели и почитатели таланта Б.П. Корнилова, звучат его стихи и стихи-посвящения. В библиотеке работает книжная выставка о жизни поэта, на площадке перед библиотекой действует «открытый микрофон» — каждый желающий может сказать все, что хочет, о Борисе Корнилове.

Главнй редактор журнала "Путешествуем по свету"
Николай Непомнящий
Фото автора


 
Великий Устюг. Увертюра к большому путешествию
Новости
28.07.2017 00:44

9-ust-01Великий Устюг - один из красивейших городов Вологодской области и всей России, жемчужина Серебряного ожерелья России, сохранивший свой неповторимый архитектурный облик и традиции; один из трех городов на севере (вместе с Новгородом и Ростовом), которые по праву называются Великими. Эпитет «великий» был добавлен к названию в конце XVI века Иваном Грозным, подчеркнувшим важность города как торгового центра. Город был родиной выдающихся землепроходцев и мореплавателей. Именно отсюда они уходили в свои в далеко идущие во всех отношениях походы на север и восток.
Много веков Великий Устюг удивляет своей самобытностью. В первозданном виде здесь сохранились богатейшие белокаменные монастыри, колокольни, многочисленные купеческие особняки прошлых веков, соборы с уникальными иконостасами. Великий Устюг славится  необычайной и удивительно красивой природой. Помимо всего он стал еще и «родиной» отечественного Деда Мороза. 
По крайней мере еще три места в окрестностях города заслуживают внимания путешественников. Это Дымковская слобода на противоположном городу берегу Сухоны, Троице-Гледенский монастырь, что в нескольких верстах к югу от города, и памятник природы «Опоки» - обнажение горных пород огромного геологического возраста к 70 километрах к западу.
На страницах журнала «Путешествуем по свету» мы скоро обратимся к этим и другим интереснейшим местам Великого Устюга и его окрестностей, а пока расскажем о нескольких достопримечательностях города. 

9-ust-89-ust-79-ust-5Секрет устюжской черни
Ювелирное дело в Великом Устюге превратилось в одну из основных форм художественной обработки металла и еще больше упрочило славу и без того знаменитых замечательных устюжских народных умельцев. Черненое серебро по праву занимает ведущее место в ряду многочисленных и разнообразных устюжских художественных промыслов. Период расцвета черневого искусства начался здесь примерно с середины XVIII в., когда устюжская чернь завоевала славу лучшей в России, а Великий Устюг стал центром так называемой "северной черни", которая сочетала блестящее мастерство исполнения с высокими художественными качествами.

До сих пор существует легенда о передаче секрета состава северной черни от отца к сыну и, как правило, "перед смертью". Старые мастера с большим удовольствием брали к себе на обучение учеников со стороны. Многие видные мастера обучались у других мастеров, и при этом они не были родственниками. Очень трудно представить человека, который за несколько часов или минут до своей смерти смог бы передать "секрет" черни, и еще труднее представить этого наследника, который в прощальный момент со свои близким человеком был в состоянии запомнить этот рецепт и способ приготовления состава. Как известно, для освоения рецепта и состава черни требуется достаточно длительное время и не как уж, не несколько часов.
Одно из первых сохранившихся документальных упоминаний о великоустюжской черни относится к 1683 году. В XVIII веке черневое искусство здесь достигло наибольшего расцвета. Местные мастера освоили ряд художественных и технических приемов, придававших их работам черты неповторимого своеобразия. Так, например, в 1744 году в Москву был вызван великоустюжский мастер Михаил Климшин «для обучения оного мастерства московских жителей из купечества».
В течение XIX века в силу исторических и экономических условий промысел пришел в упадок. Возрождение «северной черни» в XX веке связано с именем потомственного мастера М.П. Чиркова. Под его руководством молодые мастера освоили художественные приемы и технику черневого дела. Объединившись в 1933 году в артель «Северная чернь», они наладили выпуск ювелирных изделий.
С привлечением на работу в артель Е.П. Шильниковского – выпускника Петербургской академии художеств, возрос художественный уровень создаваемых изделий, в результате чего великоустюжское черневое серебро вновь получило мировое признание.   
В 1937 году на Всемирной выставке в Париже за комплект посуды с рисунками по мотивам сказок А.С. Пушкина артель «Северная чернь» была удостоена Большой Золотой медали.
Сегодня это ЗАО «Северная чернь». Изделия ее создаются на высоком художественном уровне с отличным качеством. Процесс производства черневого серебра основан на обработке гравированной поверхности серебряного изделия специальным химическим составом "черни", которая после обжига и полировки дает графичный черневой рисунок. Устюжские мастера-ювелиры в совершенстве владели этим сложным технологическим процессом, а "секрет" изготовления своей особенно глубокой по тону и прочной черни они передавали по наследству. Лучшими ювелирами на раннем этапе здесь были И. Жилин, М. Климшин, А. Мошнин, работы которых отличаются особой тонкостью штриха и изяществом композиции.

Самым ярким примером искусной обработки местными мастерами обычного белого железа служат великолепные царские врата, принадлежавшие старому иконостасу Владимирской надвратной церкви Михайло-Архангельского монастыря, а в настоящее время экспонирующиеся в Велико-Устюжском краеведческом музее. Металлическое кружево здесь наложено на коричневый фон, покрытый золотистой слюдой, и обрамляет иконописные клейма. Эти врата - одни из лучших памятников устюжского декоративного искусства, они представляют собой уникальный пример блестящего использования просечного железа в убранстве интерьера культового здания.
Устюжские кузнецы показали себя подлинными виртуозами в изготовлении металлических крестов для многочисленных церквей, колоколен и часовен, накладок на двери и сундуки, а также типичных для XVIII века сложнофигурных церковных глав, которые устанавливались на обручах и железных дугах. Но ярче всего замечательное искусство устюжских кузнецов отображено в кованых решетках жилых и культовых зданий, среди которых особого внимания заслуживают великолепные решетки середины XVII века, сохранившиеся в старых окнах придела Всех Святых церкви Вознесения, и в нижнем окне западного крыльца переходов Михайло-Архангельского монастыря.
Мороз по жести представляет собой очень любопытный местный художественный промысел, техника которого заключалась в особой химической обработке поверхности жестяного изделия кислотами под воздействием высокой температуры. В результате поверхность приобретала своеобразную декоративную фактуру, напоминающую узоры замерзшего оконного стекла. В XVIII и особенно в XIX в. "мороз пожести" использовался в качестве убранства прославленных устюжских сундучков и шкатулок, широко распространенных по всей России, а также известных и за границей. Выдающимися мастерами этого уникального местного промысла были Н. Насоновский, братья Старковские и Цыбасовы, П. А. Сосновский и другие.

9-ust-9
Троице-Глединский монастырь: иконостас
При слиянии рек Сухоны и Юга на высоком холме в незапамятные времена стоял город Гледен, заложенный в последней четверти XII века князем Всеволодом Большое Гнездо. Примерно тогда же близ города был основан и монастырь во имя Святой Живоначальной Троицы, который по праву считается одним из древнейших на Русском Севере.
Предания и легенды представляют Гледен славным и богатым городом. Говорят, что погубили его татары, которые польстились на золото и богатства устюжан. Сохранившиеся документы свидетельствуют, что он был разгромлен в середине XV века вследствие жестоких междоусобиц и войн между русскими князьями. После этого город так и не был восстановлен.

9-ust-39-ust-13

Ансамбль монастыря сложился в конце XVII – первой половине XVIII века, когда на средства богатых устюжских купцов в камень оделся сначала Троицкий собор, затем – теплая Тихвинская церковь с трапезной, церковь Успения Богоматери и больничная палата. Немного позднее Тихвинская церковь была соединена с Троицким собором крытой галереей. Примечательно, что почти все каменные постройки Троице-Гледенского монастыря не подвергались поздним переделкам и сохранили неизменными свои первоначальные формы, что придает комплексу особое очарование. Искусствоведы относят его к числу наиболее совершенных монастырских ансамблей Русского Севера. 

В 1841 году монастырь упразднили, так как в нем было очень мало послушников. Незадолго до революции он снова начал действовать как женская обитель, но в 1925 году советская власть закрыла его окончательно, а помещения использовались под дом престарелых и инвалидов, колонию для беспризорников, пересыльный пункт для раскулаченных и прочих врагов народа.
Главная достопримечательность монастыря – великолепный резной золоченый иконостас Троицкого собора, один из красивейших в Устюге. Его возведение продолжалось восемь лет (с 1776 по 1784 год) на пожертвования устюжан. Для выполнения резных работ были приглашены тотемские мастера братья Николай и Тимофей Богдановы. Используя традиционные для ХVIII века мотивы (гирлянды, волюты, рокайли, завитки), они украсили иконостас резьбой, поражающей богатством и редкостным разнообразием форм.
Иконы, отличающиеся изяществом, точностью рисунка, богатой цветовой палитрой, написаны устюжскими иконописцами купцами А.В. Колмогоровым, Е.А. Шергиным и протоиереем устюжского Успенского собора В.А. Аленевым. Композиции икон отходят от традиционных канонов, поскольку писаны с печатных листов (западноевропейских гравюр), и напоминают больше светскую живопись.
Общее впечатление богатства иконостаса усиливается позолотой, выполненной артелью П.А. Лабзина в сложной технике двойника со сплошными цировками (фигурными оттисками по сырому левкасу).

Особое очарование иконостасу придает большое количество деревянной скульптуры. На царских вратах расположены фигуры четырех евангелистов, над ними парит в облаках Саваоф. Скульптуры предстоящих у Распятия ангелов, головок херувимов, органично сочетаясь с резьбой и иконописью, составляют с ними единое целое. К сожалению, имена резчиков фигур остались неизвестными, но это, без сомнения, были необыкновенно талантливые люди, обладавшие незаурядным мастерством и тонким вкусом.

9--129-ust-2Прокопий Устюжский: немец, ставший русским святым
Около 1243 года, в годы, когда Новгород достиг максимума своей славы и могущества, среди заморских визитеров, приезжавших во множестве, оказался однажды с богатым грузом товаров купец из Любека, и звали его Гланде Камбила (имя явно не немецкое). Наружность блаженного Прокопия в «Иконописном подлиннике» описывается так: «подобием средовек (средних лет, а по другому подлиннику – стар и сед), волосы на голове русы, борода козмина (т. е. длинная); рубище дико-багряное, с правого плеча спустилось, в руках три кочерги; на ногах сапоги разодраны, колена голы».
Без всякого сомнения, ему и его товарищам и на ум не приходило долго пробыть, а тем более остаться навсегда в суровой и холодной России. Кто бы мог подумать, что этот молодой купец, воспитанный в довольстве и роскоши и с младенчества насыщенный враждебным православию католическим учением, решится добровольно на всю жизнь подвергнуть себя всевозможным лишениям и страданиям, что при видимом скудоумии он сохранит мудрость и чистоту сердца, достигнет высоты нравственного совершенства, сделается украшением православной церкви, великим чудотворцем, защитником и покровителем своего нового отечества!
Впрочем, можно предположить, что настоящей причиной такой перемены было пошатнувшееся здоровье бывшего купца. Как иначе объяснить, что он не остался при каком-нибудь монастыре, а стал юродивым. (Надо отметить, что новгородские юродивые основное время проводили на улице и ходили полунагими даже в самые лютые морозы.) Причем юродивые отличались нравом далеко не смиренным – бытовые конфликты чаще всего решались силовым путем. Досталось как-то и Прокопию, да так, что, отлежавшись после такого «вразумления», он счел за благо покинуть Новгород и перебраться в Великий Устюг. В дороге его застал лютый мороз. Хотел юродивый к овцам в овин залезть, так мужики его чуть за то не прибили, хотел к собакам, сгрудившимся в какой-то яме, так и те чуть его не загрызли. И вот, когда стал уже Прокопий замерзать в чистом поле, привиделся ему светлый ангел с белыми крыльями и с веткой в руке. Он коснулся ею лица замерзающего блаженного и оживил его! Приятная теплота разлилась по телу Прокопия, и он перестал ощущать леденящий холод. А когда очнулся, то понял, что теперь ему многое открыто.
В один из воскресных дней 1290 года блаженный Прокопий стал призывать всех в храме: «Покайтесь, братие, во грехах своих, поспешите умилостивить Бога постом и молитвой, иначе город погибнет от града огненного!» Устюжане, однако, не вняли предупреждению. И ровно через неделю после его проповеди случилось бедствие! В полдень показалось на горизонте черное облако, которое быстро росло и полностью закрыло небо над Великим Устюгом! В черном небе сверкали молнии, а громовые раскаты сотрясали землю и стены домов. Люди в ужасе устремились в соборный Успенский храм и увидели там перед иконой Благовещения блаженного Прокопия! Народ с покаянными воплями взмолился вместе с Прокопием перед ликом Богоматери о спасении. Неожиданно от иконы Благовещения «потекло миро и по храму разлилось благоухание». А черная туча тем временем ушла на запад и в 20 верстах от Великого Устюга разразилась невиданным градом, покалечившим даже вековые деревья!
Это событие послужило основанием для установления празднования Устюжской иконы Божьей Матери. В 1567 году эта икона была перенесена в Москву и вставлена в иконостас Успенского собора.
На склоне лет в награду за великие подвиги ради Христа ангел открыл блаженному Прокопию время его кончины. А потому 8 июля 1303 года Прокопий пришел к устюжскому Михайло-Архангельскому монастырю и, помолившись у ворот обители, лег на землю и, сложив руки на груди, «мирно отошел к Господу».
Согласно пожеланию, его похоронили близ соборного Успенского храма на берегу реки Сухоны. Камень же, на котором часто сидел и молился Прокопий, положили у его могилы, в качестве надгробия. В 1458 году над местом его упокоения возвели часовню. С того времени стали отмечать и праздник блаженного в день 8 июля.
А через 150 лет после кончины Прокопия случилась страшная чума! Люди в ужасе пытались бежать из города, но это им не удалось, поскольку власти устроили заградительные заставы, дабы не допустить распространения эпидемии. И в эти дни полного отчаяния людям стал являться в снах блаженный Прокопий. Он будто бы говорил, что эпидемия отступит, если горожане построят в Великом Устюге церковь в память о нем.
Люди стали собирать деньги на церковь, и чума отступила. А все, кто дал деньги на храм или обещал помогать его строить, пережили эпидемию живыми и здоровыми!

9-ust-149-ust-15
На собранные у горожан деньги действительно возвели в Великом Устюге церковь, но назвали ее не в память юродивого Прокопия, а во имя святых Бориса и Глеба! За что тут же и были наказаны – 1 августа 1490 года та церковь сгорела…
Тогда устюжане в 1495 году возвели новую деревянную церковь, теперь уже во имя праведного Прокопия. С тех пор у гроба юродивого стали происходить многие чудесные исцеления и явления. А тот, кто хочет узнать наперед, как пойдут у него дела, должен прийти, помолиться Прокопию. И тот ему поможет. 

9-ust-119-ust-10
Вотчина Деда Мороза
Резиденция главного зимнего персонажа русского фольклора, вотчина Деда Мороза располагается в 13 километрах от старинного города Великий Устюг на территории роскошного соснового бора. Место жительства было назначено Деду Морозу в 1999 году и с тех пор сюда ежегодно приезжают более 200 тысяч туристов — не только маленьких, но и вполне  взрослых, не переставших, однако, верить в сказку. Сегодня вотчина Деда Мороза — воплощенный с выдумкой и любовью к деталям масштабный аттракцион, охватывающий все аспекты жизни в зимней сказке. Здесь можно посетить главный дом Деда с массой волшебных комнат и целой кучей всего интересного, заглянуть в Ледник. Здесь круглый год стоит температура −15 °C, и там прекрасно себя чувствуют в течение всего года не только сам главный зимний волшебник, но и многочисленные ледяные скульптуры.
Не забудьте погулять по Зимнему саду, благоухающему даже в самый лютый мороз, познакомиться с обитателями Зоосада и выведать секреты мастерства кузнецов в Кузнице (в частности, как изготавливают самые прочные на свете подковы для дедморозовских коней). Побывать в Зоосаду, где проживают почти на свободе 400 животных 60 преимущественно северных видов, в том числе чудесные олени. И конечно, познакомиться с самим дедушкой!
Вотчина Деда Мороза в Великом Устюге состоит из нескольких домов-аттракционов и коттеджного гостиничного поселка. Главный пункт туристического интереса — это, конечно, Дом Деда Мороза — просторный двухэтажный русский терем, построенный полностью из дерева и украшенный башенками, дымоходами и коньками, а также замечательной северорусской резьбой. К Дому ведет Тропа сказок, на которой спешат поприветствовать гостей обитатели волшебного зимнего леса.
Войдя в дом через небольшой вестибюль, вы попадете в сразу в Тронный зал, где перед пушистой новогодней елью стоят троны Деда Мороза (тот, что побольше) и Снегурочки (поменьше). По правую сторону расположена таинственная Кладовая сказок, где хранятся все-все русские сказки в ожидании быть рассказанными послушным детям. По левую — Комната подарков (подаренных дедушке и ожидающих быть подаренными дедушкой) и Библиотека с целой коллекцией «зимних» книг. Здесь же Рабочий кабинет с картой путешествий Деда Мороза и Елью с Мешочками тайн. Обязательно загляните в Комнату спортивных достижений — там вы узнаете, как дедушке удается сохранять молодецкую удаль даже в таком солидном возрасте. Опочивальня — царство пуховых перин и подушек-думочек, расшитых морозными узорами.
В Вотчине Деда Мороза можно остаться погостить на несколько дней. К услугам туристов гостиница на 29 номеров и 8 коттеджей со всеми удобствами. Кстати, здесь есть чем заняться не только зимой — у волшебника в запасе отличные программы для любого времени года.
Сотни тысяч гостей со всего света круглый год – какое еще нужно доказательство тому, что идея русской родины Деда Мороза неплохо прижилась даже в холодной устюжской почве и дает свои плоды.
Повторяем: в ближайшее время мы вернемся к нашему путешествию в Великий Устюг на страницах журнала

«Путешествуем по свету»
Марина Круглякова, Николай Непомнящий


 
Арзамас: «красивый город эрзя»
Новости
24.07.2017 23:44

2-arz-2Считается, что название «Арзамас» произошло в результате соединения мордовских слов «эрзя», названия мордовского племени, и «мазы» - красное, красивое. Таким образом, можно перевести «Арзамас» как «Красивый город Эрзя». Город действительно расположен на живописном берегу реки Теши. К середине XVIII века к Арзамасу сходилось десять трактов, в том числе четыре - государственного значения. 
Город расположен в центре правобережной части области, в холмистой местности на высоком правом берегу реки Теши (притоке Оки) в 110 км от Нижнего Новгорода, в 410 км от Москвы на пересечении железнодорожных магистралей. Он включён в число городов, имеющих важное историческое и культурное значение, а его расположение на трассах туристских маршрутов в Сарово-Дивеевском и Болдинском направлениях делает его привлекательным для большого числа путешественников.
Одновременно с этим Арзамас - один из старейших городов Нижегородской области. 
Арзамасский район расположен на юге Нижегородской области. История поселений здесь уходит в глубь веков. Стоянки первобытных людей тут, по мнению археологов, были уже 50-24 тысячи лет назад.
Основан он как город-крепость, которую определил заложить царь Иван Грозный в 1552 году, когда шёл своим третьим походом на Казань. Арзамасу «велено быти на государевой службе». (Официально годом основания считается 1578 год).
В конце XVIII века арзамасский житель П. Мерлушкин записал одно из распространенных в то время преданий, согласно которому царь Иван Васильевич Грозный, идя летом 1552 года с войском под Казань, достиг расположенного в дремучих лесах на берегу Теши большого мордовского поселения. Жители со своими предводителями братьями Арзаем и Масаем встретили царя с покорностью и дарами. Царь объявил свою волю: заложить здесь город. Совершено было молебствие, и немедленно началась работа: рыли рвы, рубили и расчищали лес, заложили основание крепости и церковь в ней. Однако это предание не подтверждается историческими документами.
Так или иначе, крепость все-таки была основана на месте древнейшего эрзянского поселения и сыграла важную роль в обороне юго-восточных границ русского государства, что отражено в гербе города.

Чем нам памятен Арзамас: русская Жанна Д’Арк
Россия постепенно восстанавливалась после разрухи, вызванной польской интервенцией. Восстанавливались из праха деревни, посады, города, возрождались ремесла. Крепостное право постепенно усиливалось, так что, причин для народных волнений, которые вылились в итоге в крестьянскую войну Степана Разина, было много. И личности появлялись поистине легендарные.
Одной из них признана Алена Арзамасская, повторившая судьбу героини Франции Жанны Д’Арк. Казалось бы, ничто не предвещало ей такой героической судьбы. Родилась Алена в крестьянской семье в Выездной слободе близ Арзамаса. Все, что о ней известно точно, можно почерпнуть из двух «отписок» царских воевод и нескольких упоминаний в книгах ее современников-иностранцев, которые были свидетелями подавления «бунта Стеньки Разина». Но народная память сохранила рассказы о подвиге этой русской воительницы - простой крестьянки, которая села на коня, взяла в руки оружие и повела тысячи людей в битву за справедливость и народовластие. Книгу о ее судьбе написал известный русский писатель Валерий Замыслов. Правда, рукопись долгие годы «пылилась в столе», и была издана только в 2002 году. 
Она очень рано стала вдовой и нашла для себя единственный выход – постричься в монахини женского Николаевском монастыре под Арзамасом. Здесь она обучилась грамоте, узнала секреты народного врачевания. Однако монастырский быт тяготил молодую инокиню, поэтому в самый разгар разинского восстания «старица» покинула обитель. Осенью 1670 года она собрала вокруг себя беглых крепостных и двинула свой отряд на соединение с войском донского атамана Федьки Сидорова. По дороге к ней присоединялось множество крестьян мордовских, татарских и русских деревень, так что в конце пути в ее воинстве было уже несколько тысяч человек. Позже её отряд, объединившись с казаками, разбил войска царского воеводы Арзамаса Леонтия Шайсукова. Почти два месяца Алёна и Федька вместе с городским кругом управляли городом Темниковом, что на территории нынешней Мордовии, отстранив от власти чиновничий аппарат и решая дела по справедливости.
Царский воевода Юрий Алексеевич Долгоруков, посланный на подавление народного восстания, отправил против них войско во главе с воеводой Лихаревым. 30 ноября в пятнадцати верстах от Темникова у села Веденяпино повстанцы потерпели поражение, и в оставшийся почти без войска город был послан с отрядом полковник Волжинский. Когда отряд царских войск вошел в город, последние горстки восставших отчаянно обороняли воеводскую избу и собор. Алена укрылась в соборе, продолжая отстреливаться из лука. Она расстреляла все стрелы и, увидев, что дальнейшее сопротивление невозможно, отвязала саблю, отшвырнула ее и с распростертыми руками бросилась вниз к алтарю. В этой позе ее и обнаружили ворвавшиеся в храм солдаты. Среди них были иностранные наемники, и один из них оставил воспоминания об этом событии. Он восхищался в письме на родину мужеством этой женщины, одетой в боевые доспехи поверх монашеской рясы.
4 декабря в город вступил с войском князь Долгоруков. Позади этой процессии вели связанных одной веревкой «вора и еретика старицу, которая воровала и войско себе збирала, Алёну, Федора Сидорова, поддержавших восстание попов Савву и Пимена и еще 15 повстанцев». Приговор воеводы был беспощаден: приведенных к нему мятежников он велел повесить на Рябчиковой горе за рекой Мокшей. Алену вместе с ее «воровскими письмами и кореньями» было приказано сжечь в срубе на главной площади Темникова. 
Долго потом в народе передавались последние слова идущей на костер героини: «Если бы сыскать поболее людей, которые поступали бы, как им пристало, и бились так же храбро, тогда, наверное, поворотил бы князь Юрий вспять!».
В 1719 году Арзамас - главный город провинции, входившей в Нижегородскую губернию. Число его жителей к 1737 году достигло почти 7 тысяч человек, лишь немного уступая Нижнему Новгороду. С 1779 года это уже уездный город. В это время формируется его торгово-ремесленная часть с развитым кожевенным, скорняжным, салотопенным, войлочным производствами. Город славился торговлей, особенно луком и знаменитыми арзамасскими гусями. 

Чем нам памятен Арзамас: пешком доходили до Москвы! 
Гуси! Их в Арзамасе и его окрестностях разводили с незапамятных времен. Да так успешно, что вывели свою, арзамасскую породу. В книге Ивана Абозина «Птицеводство», изданной в 1895 году, арзамасская порода гуся называется разновидностью тульской породы. Однако арзамасцы на протяжении сотен лет занимались селекцией, отбирая и оставляя на развод только крупных и драчливых птиц - первых хозяйкам на радость, а вторых - для развлечения. Поэтому арзамасский гусь весьма велик - почти с лебедя, и славен боевой силой. Птицы эти крайне выносливы и быстро набирают вес.
Разумеется, арзамасцы быстро смекнули, что птицу можно поставлять не только на ближние базары, но и чуть ли не в Москву. А так как гусь сильный - сам дойдет, то нечего на обозы тратиться да о хранении битой птицы заботиться - сплошная экономия. Поэтому перед ярмарками гусей откармливали от души. А чтобы они лапы свои перепончатые по дороге не стерли - тысячи птиц сначала прогоняли по разлитому вару, а потом по речному песку. Так на лапках появлялись весьма ноские башмачки. Гнать гусей в подпаски нанимались, как правило, подростки. Гуси шли медленно, им надо было давать время отдыхать. Стоит сказать, что по дороге они съедали каждую травинку, в обмен выстилая белым пухом и пером местность. Доходили до торга гуси уже не в форме - теряли вес. А потому еще недельку их просто кормили на новом месте и продавали живыми, на радость хозяйкам и кухаркам.
Весной, когда гусаки ухаживали за гусынями, арзамассцы развлекали себя гусиными боями. В боях есть свои правила, которые обывателю объясняют просто — гуси должны хватать друг друга за крыло, но не за шею или другие части тела. Выигрывает, как правило, наиболее терпеливый, так как при захвате птицы испытывают боль. 
Кстати, в российской истории арзамасский гусь прописался прочно. Екатерина, проезжая через Арзамас в июне 1767 года, остановилась в городе. Пока она принимала местных предводителей общества, ее фаворит Орлов был приглашен на гусиные бои и даже получил в подарок гуся-победителя. Вельможа также купил еще нескольких птиц, чтобы радовать себя этой забавой в своем имении.
А про литературный кружок «Арзамас», в который входили Пушкин, Жуковский, Вяземский, Плещеев, помните? На гербе его был жирный арзамасский гусь, и к столу на заседаниях подавали сами понимаете какое блюдо. А это означает, что бренду «Арзамасский гусь» уже несколько веков!
Гусь помогал арзамасским хозяевам поддерживать репутацию хлебосолов — гостей полагалось буквально уморить угощениями, как писали иностранные путешественники. Ну, а арзамасские невестушки выдавались замуж с подушками и перинами из гусиного пуха.
Не терять же такую историю! Поэтому был придуман фестиваль «Арзамасский гусь», который ежегодно возвращает гостей праздника в атмосферу истинно арзамасского радушия, гостеприимства и праздника.

Арзамас был также известен выделкой кож и кожевенных изделий. Знаменитая арзамасская юфть булгара вывозилась в Англию, Францию и Германию. В XVIII веке через Арзамас проходило до десятка важнейших торговых трактов — Московский, Нижегородский, Симбирский, Саратовский, Тамбовский, «большая дорога на Макарьев» и другие. В это время происходит бурное развитие города - растёт число его жителей, увеличивается торговля, развивается промышленность. Небывалый расцвет города этого периода вошёл в историю Арзамаса как «золотой век», который длился почти столетие, начиная с середины XVIII века.
Арзамасские купцы, славившиеся разнообразием и размахом торговых операций, быстро богатели. Результаты этого не замедлили сказаться на облике города.

Чем нам памятен Арзамас: монстр с неба 
В 1965 году в архиве города Арзамаса было обнаружено письменное свидетельство об исключительном по своей таинственности событии, случившемся в начале XVIII века.
В нем сообщалось: «Лета 1719 июня 4 дня. Была в уезде буря великая, и смерч великий был и град и многие скоты и всякая живность погибли... И упал с небы змий Божьим гневом опаленный и смердел отвратно. И помня Указ Божией милостью Государя нашего Всероссийского Петра Алексеевича от лета 1718 о куншткаморе и сбору для ея диковин разных, монструзов и уродов всяких, каменьев небесных и разных чудес, змия сего бросили в бочку с крепким двойным вином... »
Этот необычный документ подписал земский комиссар Василий Штыков. К счастью для современных исследователей, он сделал и весьма подробное описание упавшего с неба чудовища. Вот оно: «В длину сей монструз от пасти до конца хвоста спаленного в десять аршин и пять вершков, и зубья в пасти той, яко у щуки, но, более того, и кривые, а спереди еще более в два вершка, а крылья, яко у нетопыря кожаные, и одно крыло от хребта Змиева длиной аж в девять аршин и десять вершков, а хвост зело длинен, уж в четыре аршина и пять вершков, лапы голые, с когтями, яко у орла и более, и лапы на крыльях четырехперстные с когтями ж, а глаза блеклы, но весьма свирепы».

2-arz-1
Выполняя указ Петра I, «змия» поместили в огромную бочку и залили «двойным вином», так в то время называли водку. Упавшего с неба «монструза» отправили в Петербург с попутным обозом.
Бытует версия, что обозники по дороге водку из бочки выпили, а протухшее чудище просто выкинули. Есть и версия, что змея все же доставили в Петербург, и там он просто затерялся в хранилищах Кунсткамеры или был выброшен по причине плохого состояния.
Если перевести размеры монстра в более привычные для нас меры длины, то получится, что длина монстра составляла около 7 метров 33 см, из них длина хвоста - около 3 метров, а самые большие зубы - 9 сантиметров. Размах крыльев монстра - около 13,6 метра.
Нет никаких упоминаний о перьях, наоборот, указывается, что крылья «кожаные», как у летучей мыши. Из описания Василия Штыкова становится очевидным, что в Арзамасе с неба упал типичный птерозавр. Такие существа жили в юрский и меловой периоды и, согласно общепринятой версии, вымерли вместе с остальными динозаврами 65 млн лет назад. Как же подобный монстр оказался в XVIII веке? Это главная загадка Арзамасского монструза. 
В 1781 году одновременно с другими уездными городами Арзамас получил проект планировки. Однако недостаточное знакомство проектировщиков с особенностями местного рельефа привело к значительной корректировке этого первого проекта, проводившейся в 1782—1784 годах, окончательный план нижней части города был выработан после пожара 1823 года. 
Особого размаха достигло строительство храмов, к началу XIX столетия было возведено 36 церковных зданий. 
Венцом храмостроительства стало сооружение в Арзамасе Воскресенского собора в честь победы в Отечественной войне 1812 года. Воскресенский собор, построенный по проекту М. П. Коринфского, стал главным украшением города. Этот собор сохранился, занимая доминирующее положение в облике и силуэте исторического центра Арзамаса.
В связи с усиленным церковным строительством в городе развивались художественные промыслы, в том числе иконописный. Иконописное ремесло со временем переросло в искусство и связано с Арзамасской школой живописи Александра Ступина.
Арзамасская школа живописи (1802—1862) была первой художественной школой в России. Здесь могли учиться и крепостные, получая при этом не только художественное, но и общее образование. Среди её выпускников: Н. Алексеев, В. Раев, И. Горбунов, Н. Рачков, К. Макаров, Р. Ступин. Начальное обучение живописи в школе Ступина получил Василий Перов. Их работы находятся в музеях Петербурга, Москвы, Нижнего Новгорода, Казани, Саранска.
Первоначально игравший главным образом роль сторожевой крепости на окраинных землях Русского государства, Арзамас постепенно начинает приобретать характер важного транзитного пункта на путях из центральных в юго-восточные районы страны. Вокруг него вырубаются леса, расширяются пашни, растет сельское население, а в самом городе развиваются ремесла и, прежде всего кожевенное и скорняжное, которые были занесны сюда ссыльными новгородцами. Наряду с этим, расположенный в районе мордовских поселений, Арзамас становится церковно-миссионерским центром. Эта роль, как свидетельствуют царские отказные грамоты, подкреплялись широкой раздачей духовенству лучших земель в окружении города. 
К концу XVIII началу XIX веков Арзамас превращается в крупный транспортный узел и важный торговый центр. Наступал «золотой век» Арзамаса. Через него проходят большие тракты(Саратовский, Симбирский, Тамбовский, дорога на Макарьевскую ярмарку и др.,), связывающие Москву и Нижний Новгород с Южными и юго-восточными губерниями. Зимой и летом тянулись через город обозы, более сотни постоялых дворов обслуживали этот гужевой поток. Большое место в торговых оборотах Арзамаса занимали сало, хлеб, холст, а льняного семени и масла свозилось в таком количестве, что от цен на них здесь зависели цены по всей России. 

Чем нам памятен Арзамас: овощ простонародья
Арзамасский сорт лука культивировали с XVII века в пригородных сёлах Кичанзино и Красное на левобережной стороне Тёши. В этом районе исключительно благоприятные для лука почвы - легкие суглинки, мягкие, рыхлые и весьма плодородные.
Как и во всем мире, лук в России был любимым овощем простонародья, его широко использовали при лечении многих болезней. Веками разрабатывалась и совершенствовалась технология выращивания лука, приспособленная к местным природным условиям.
Многовековой опыт производства арзамасского лука условно можно разделить на 2 периода. Первый берет истоки с древнейших времен и заканчивается в 1909 году. Исстари здесь был распространен сорт с плоскими луковицами, похожий на бессоновский, предположительно от него-то и произошел арзамасский лук. 
В 60 - 80-е гг. XX столетия производство репчатого лука в Арзамасском районе превратилось в отрасль сельхозпроизводства. Выращивали 25 процентов от всего лука, выращиваемого в стране. Луководы были уважаемыми людьми в районе, они одними из первых стали Героями Социалистического Труда.
В эти годы была проведена колоссальная селекционная работа с местным сортом, который выращивается по настоящее время. 
Развивается Арзамас и как центр ремесленного производства, превратившись в одно из главнейших в России мест по обработке животных продуктов (скорняжное производство, кожевенное, войлочное, салотопенное и другие). В середине XIX века здесь их обрабатывалось на сумму более одного миллиона рублей в год и большая часть приходилась на скорняжное и кожевенное производство. Сырье поступало из приволжских губерний, а готовая продукция сбывалась во многих областях России, в особенности в южных ее районах, шла за границу. Достигшее большого развития ремесленное производство сосредоточилось не только в самом Арзамасе, но и распространилось в окружении, все более выявляя черты мануфактуры. Арзамасские купцы «золотого века», были истинно благочестивыми людьми, отличаясь предприимчивостью, простотой и мудростью. Их не ослепляло временное благополучие. Наживая капиталы, они заботились о процветании родного города. 
Наряду с ростом экономической роли Арзамаса росло и его значение как церковно-миссионерского центра. Большое развитие церковного строительства было обусловило возникновение в Арзамасе художественных промыслов - таких, как иконописный, золотошвейный, резьба из жести по дереву. Развивались высокохудожественные чеканное и иконописное искусство, позолота, иконостасная резьба. Без преувеличения можно сказать, что в ХУIII—ХIХ веках Арзамас был центром церковной резьбы в Нижегородском Поволжье. Иконостасы, выполненные арзамасскими резчиками, и поныне украшают многие храмы. 
Блестящей страницей в истории Арзамаса явилась золотая вышивка. Лавры первенства в золотошвейном искусстве держали монахини и послушницы Алексеевского и Николаевского монастырей. Отсюда вывозилась по всей России и за границу золотые вышивки, доведенные до возможного совершенства. 
В это время появилась и прославившаяся на всю Россию ступинская школа живописи, давшая ряд крупных художников, в том числе знаменитого В. Г. Перова. Это была первая в России провинциальная школа живописи. Она была организована уроженцем Арзамаса, академиком живописи А.В. Ступиным в 1801 году и просуществовала здесь 60 лет (до его смерти), за которые из нее вышло более полутораста мастеров живописи. 
Летом 1812 года после нападения армии Наполеон на Россию в Арзамасе был сформирован ополченческий батальон, на нужды которого жители города собрали 31000 рублей. С конца сентября Арзамас наряду с другими пунктами стал местом формирования 77 добровольческих батальонов по 1000 человек в каждом. Одновременно в городе пополнялись 9 егерьских полков. В Арзамас шло оружие. Сестрорецкий завод направил сюда 30 000 ружей, прибывали и английские ружья. В обмундировании и вооружении ратников принял близкое участие Сергей Львович Пушкин, отец поэта. Он направлен в Арзамас в начале 1812 года для отправки военных обозов. Арзамасцы выступили под своим знаменем. На закрашенном масляными белилами холсте вверху был изображен красный олень - символ герба Нижегородской губернии. Ниже золотом исполнен царский вензель, еще ниже размещались слова: "За веру и царя". Позднее овеянное боевой славой знамя было передано на вечное хранение в Арзамасский Воскресенский собор. 
На исходе 1812 года в городе стали появляться партии пленных французов. В знак победы над Наполеоном и в память о погибших отважных сынах России арзамасцы воздвигли величественный Воскресенский собор, причем в основанном на свои средства - пожертвования жителей города составили свыше 500 тыс. рублей. 

Чем нам памятен Арзамас: «арзамасский ужас»
Это эпизод из жизни Л. Н. Толстого. В 1869 году в Арзамасе, куда Толстой приехал по делам, ночью его охватил жуткий, необъяснимый страх смерти, описанный им позже в повести «Записки сумасшедшего»: «Всю ночь я страдал невыносимо… „Я живу, жил, я должен жить, и вдруг смерть, уничтожение всего. Зачем же жизнь? Умереть? Убить себя сейчас же? Боюсь. <…> Жить, стало быть? Зачем? Чтоб умереть“. Я не выходил из этого круга <…> И я оставался один, сам с собой». «Всю жизнь… около его души трепетал „арзамасский ужас“», — напишет потом Горький. И действительно, легко увидеть след этих переживаний писателя в его самых экзистенциальных произведениях, вроде «Смерти Ивана Ильича».
Большую известность Арзамас приобрел благодаря широким связям с историей русской литературы. Его название носил знаменитый поэтический кружок, объединявший передовых петербургских литераторов В.А. Жуковского, К.Н. Батюшкова, Д.В. Давыдова, Д.Н. Блудова, будущих декабристов Н.И. Тургенева, Н.М. Муравьева. Бывал на заседаниях «Арзамаса» и молодой Пушкин. С городом связаны также имена писателей П.И.Мельникова-Печерского, Н.Г. Чернышевского, Л.Н.Толстого, В.Г.Короленко, М.С.Жуковой, А.М. Горького, К.Паустовского, А.Серафимовича, В.Маяковского
Затем он начинает терять свое экономическое значение, приходит в упадок (торговые обороты города сократились в семь раз). Развитие железнодорожного транспорта привело к сокращению гужевых перевозок, а вместе с этим уменьшились и выгоды положения Арзамаса в узле грунтовых дорог, что не замедлило сказаться на его экономическом состоянии. 

Чем нам памятен Арзамас: один глаз на нас…
«Один глаз на нас, другой в Арзамас» — поговорка про косоглазие. Добролюбов пишет: «Эта поговорка употребляется, кажется, только в Нижнем. Может быть, она ведет начало свое еще от Смутного времени, когда в Арзамасе не было единодушия с нижегородцами и когда, может быть, говорили так о людях, которые, находясь с нижегородцами, заботились между тем об интересах Арзамаса… Но нынче пословица эта употребляется в самом обыкновенном смысле. Так говорят ныне о человеке, который смотрит в разные стороны, или - реже, впрочем, о том, кто не хочет жить на своем месте, а все старается как-нибудь вырваться и отправиться в какое-нибудь другое место, пожалуй - хоть и в Арзамас».
К началу XX века Арзамас представлял картину полного запустения: на его теперь тихих, поросших травой, улицах чаще услышишь кудахтанье кур да гоготание гусей, чем живую человеческую речь, и лишь только перезвон колоколов 30 церквей и трех монастырей в определенные часы дня нарушали эту дремотную тишину города с десятитысячным населением, который "был похож на монастырь". Уездная глушь… Не случайно сюда был выслан в 1902 году А.М.Горький. Но положение, все же, стало постепенно улучшаться. В 1901 году было закончено строительство железной дороги, соединившей Арзамас и Нижний Новгород. К 1914 году в основном завершилось строительство Московско-Казанской железной дороги, соединившей Арзамас с Москвой, а позднее и с Казанью. Была установлена телефонная связь и устроена телефонная станция на 100 номеров. Все это выдвинуло Арзамас в число первых уездных городов Нижегородской губернии, как по численности населения, так и по торгово-промышленной деятельности. 
Первая мировая война и последовавшие за ней февральская и октябрьская революции 1917 года изменили вектор развития истории как всей России, так и самой Нижегородчины, в частности Арзамасского края. 

Чем нам памятен Арзамас: Гайдар 
Арзамас по праву считается как бы второй родиной замечательного детского писателя Аркадия Петровича Гайдара (1904—1941). В этом городе он провел детство и юность, отсюда ушел на гражданскую войну. И позднее он приезжал сюда не один раз. Город вошел в его творчество. В 14 с половиной лет красноармеец Гайдар командовал ротой на петлюровском фронте. А в 17 лет стал командиром 58 отдельного полка по борьбе с бандитизмом. «Это просто обыкновенная биография в необыкновенное время» - напишет Гайдар о себе. О своем пребывании в Арзамасе Гайдар напишет в полуавтобиографической повести «Школа» Советская власть в Арзамасе утвердилась 18 ноября (1 декабря) 1917 года мирным путем. Во второй половине августа 1918 года из города Свияжска переехал штаб Восточного фронта. Штаб стоял в Арзамасе 6 месяцев - до конца февраля 1919 года. Вместе со штабом Восточного фронта в город прибыл 5-й Земгальский латышский стрелковый полк. 
Голиков Аркадий из Арзамаса — одна из возможных расшифровок псевдонима Аркадия Гайдара. Сын писателя Тимур Гайдар в книге «Голиков Аркадий из Арзамаса» пишет: «…Тогда и придуман, найден литературный псевдоним: „Г“ - первая буква фамилии Голиков; „АЙ“ - первая и последняя буквы имени; „Д“ - по‑французски - „de, из“; „АР“ - первые буквы названия родного города. Г‑АЙ‑Д‑АР: Голиков Аркадий из Арзамаса. Кстати, поначалу он и подписывался - Гайдар, без имени и даже без инициала. Ведь имя уже входило частичкой в псевдоним». 
Военные годы для Арзамаса были очень тяжелы. Свыше 20 000 арзамасцев сражались на фронтах Великой Отечественной войны, из них погибли 10 490 человек. За боевые подвиги свыше 8000 арзамасцев были награждены орденами и медалями. А 10 человек стали героями Советского Союза. 
После войны здесь существовала лишь легкая и пищевая промышленность. Основными предприятиями были Войлочная фабрика им. Буденного, ликероводочный завод, пивной завод и хлебокомбинат. 
В 1954 году была организована Арзамасская область (существовала до апреля 1957 г.). Превращение районного центра в областной предполагало качественно новое развитие города. Но увы… 
В 1978 году торжественно отмечено 400-летие Арзамаса. В преддверии праздника были выбраны почетные граждане города. Ими стали Ф.В.Константинов - академик АН СССР, президент философского общества СССР, А.Д.Костров - слесарь-инструментальщик завода "Коммаш", Г.И.Иванов - ветеран-строитель, В.А.Стрелов - слесарь-сборщик приборостроительного завода им. 50-летия СССР. Им вручили грамоты, ленты почетного гражданина и символические ключи от города. 
4 июня 1988 года над Арзамасом прогремели громовые раскаты. В 9 часов 32 минуты при подходе на станцию Арзамас-I в трех вагонах грузового поезда взорвалась взрывчатка. В результате погиб 91 человек, в том числе 12 детей, и 744 человека получили телесные повреждения. Уничтожена значительная часть жилого пристанционного поселка. В общей сложности было разрушено более 700 домов. Получили повреждение школы, больницы, многие объекты торговли, связи, коммунального назначения. Сотни семей остались без крова.
В 2012 году в самом центре города, на Соборной площади, в здании городового магистрата, памятника архитектуры второй половины ХУIII века, был открыт «Музей русского патриаршества». В экспозиции представлены современные реплики и подлинные 
вещи предстоятелей – всего более тысячи экспонатов. 
Гостей Арзамаса также ждут театры, выставочные залы, картинная галерея художественной школы имени А.В. Ступина. центр народных промыслов и ремесел, где работает более 20 мастерских, концертные программы народного фольклорного коллектива «Золотые узоры» или ансамбля «Золотаюшка» и многое другое. 
После продолжительной прогулки по Арзамасу можно заглянуть в ресторан «Камея» или кафе «Купеческое подворье» и отведать блюдо из гуся, приготовленного по  старинному арзамасскому рецепту.

2-arz-div-04Дивеево: под сенью великого святого 
В селе Дивеево, что  180 километрах от Нижнего Новгорода, находится православная святыня - «Четвертый в мире удел Божией Матери» - Свято-Троицкий Серафимо-Дивеевский монастырь, где покоятся мощи великого русского святого - Серафима Саровского. 
Серафим Саровский - один из немногих святых, кто, пройдя через подвиги: отшельничества, столпничества, безмолвия и затвора, достиг наивысших высот духовного совершенства. Двенадцать раз являлась преподобному Серафиму Пресвятая Богородица. С его благословения в Нижегородской губернии было основано 9 монастырей.
В 1778 году Прохор Мошнин (в монашестве - Серафим) стал послушником знаменитой в то время Саровской пустыни, расположенной в 15 км от села Дивеево. Здесь проходили его духовные подвиги, здесь, после выхода из затвора в 1825 году, он принимал к себе  всех страждущих духовной помощи, беря на себя еще один подвиг - старчества. Спустя сто лет после его смерти, в 1903 году, Священный Синод на основании многочисленных сведений об исцелениях по молитвам отца Серафима принял решение о его канонизации.

2-arz-div-3 
Свято-Троицкий Серафимо-Дивеевский монастырь был основан богатой дворянкой Агафией Семеновной Мельгуновой (принявшей постриг с именем Александры). По преданию, матушка Александра по воле и указанию Божией Матери, явившейся к ней в 
1760 году в Киеве-Флоровском монастыре, избрала окрестности села Дивеево для устройства женской общины. В 1767 г. она приступила к строительству в Дивеево каменной церкви во имя иконы Казанской Божией Матери и основала женскую общину. С 
приближением смерти матушка Александра попросила саровских старцев не оставлять сестер без духовного окормления. Попечение женской обители принял на себя о. Пахомий, а после его смерти - о. Серафим. 
По преданию, о. Серафиму было явление Божией Матери, которая освятила своим присутствием территорию обители. По велению о. Серафима девицы по тропинке, где прошла Богородица, выкопали канавку. Преп. Серафим говорил о значении ее так: 
«Эту канавку сама Царица Небесная своим пояском измерила. Кто канавку с молитвой пройдет, да полтораста «Богородиц» прочтет, тому все тут: и Афон, и Иерусалим, и Киев». 
С того времени село Дивеево считается четвертым в мире, а без Украины - единственным на постсоветском пространстве «уделом Божией Матери». 

2-arz-div-2

Святыни Дивеева: канавка Царицы Небесной 
Что представляла собой канавка вокруг киновии? Она была создана в последние годы жизни преп. Серафима. Батюшка очень торопился с устройством этой канавки, т. е. той дорожки, по которой прошла Царица Небесная. Вот что писал о. Василий Садовский в своих записках: «Много чудесного говорил батюшка Серафим об этой канавке, что это стопочки Божией Матери. Тут ее обошла Царица Небесная. Эта канавка до небес высока. Землю эту взяла в Удел Сама Госпожа Пречистая Богородица.
Тут у меня, говорил батюшка, и Афон, и Киев, и Иерусалим. И как антихрист придет, везде пройдет, а канавки этой не перескочит. Рыли сестры эту канавку до самой кончины батюшкиной, к концу его жизни, по приказанию его, и зимой и летом не переставая, огонь брызгал от земли, когда топором ее рубили, но переставать не велел».

2-arz-div 
Старица Анна Алексеевна, одна из первых сестер, рассказывает:  «Шесть лет жила я на мельнице, куда нас семерых избрал батюшка Серафим, где и поместил нас жить. Тут я была самовидицей следующего чуда. Раз одна из нас, очередная, вышла из келий и видит: батюшка Серафим в белом балахончике сам начал копать канавку. В испуге и радости, не помня себя, вбегает она в келию и всем нам сказывает. Все мы в неописуемой радости, кто в чем был, бросились на то место и, увидев батюшку Серафима, бросились ему в ноги, но, поднявшись, не нашли его, лишь лопатка и мотыжка лежат перед нами на вскопанной земле". Евдокия Ефремовна (монахиня Евпраксия) подтверждает тоже этот рассказ. Елена Васильевна Мантурова, несмотря на то что считалась начальницей мельничной обители, трудилась наравне с прочими и рыла канавку. В посту 1829 года пришло распоряжение о жертве трех десятин земли по просьбе батюшки Серафима. Отец Василий свидетельствует, что батюшка был в таком восхищении и радости, что и сказать нельзя, и было великое торжество, все запасли камушки и стали класть между вбитыми колышками. Весной о. Серафим велел опахать эту землю сохою по одной борозде три раза, причем должны были присутствовать Михаил Васильевич [Мантуров], о. Василий и старшие сестры. Землю опахивали по камушкам, расположенным заранее. Батюшка Серафим приказывал вырытую землю бросать внутрь обители, чтобы образовался вал также в три аршина. Батюшка прислал семян цветов для того, чтобы посадить их на канавке. Позже внутри канавки на территории киновии были посажены красивые деревья, а в 1922 году они были уже могучими и красивыми и склонялись над канавкою. Когда канавка уже была хорошо заметна, скончалась великая госпожа дивеевская схимонахиня Марфа - 21 августа 1829 года. Память ее приходится на день равноап. Марии Магдалины 22 июля, на 4-й день памяти батюшки Серафима. Схимонахиня Марфа и Елена Васильевна жили в Дивееве одновременно. Какое это было благодатное чувство идти по канавке с четками в руках, читая 150 раз молитву «Богородице Дево, радуйся!». Особенно под вечер, когда стихает вся дневная озабоченность и наступает полная тишина. Небо становится как-то ближе к земле, медленно идут молящиеся по канавке, как будто это и не наш суматошный век, а древняя Святая Русь, Бог знает, каким путем пришедшая сюда из глубины веков.
1 января 1992 года впервые после долгого перерыва была возобновлена традиция ежедневного прохождения по святой Канавке, когда сестры вместе с игуменией, предводительствуемые иконой Божией Матери «Умиление» обходят весь монастырь.
Только спустя шесть лет начались работы на участке, ближе всех примыкавшем к территории, переданной монастырю, — от начала до первого поворота. После торжественного молебна 25 августа 1997 года были начаты первые работы.
Поскольку Канавка во многих местах была почти засыпана мусором и плохо различалась, то несколькими поперечными разрезами уточнили ее местонахождение. В разрезах ясно были видны профиль первоначальной Канавки, слои, заполнявшие ее в результате оплывов краев в первые сто лет существования Канавки, и слой засыпки в советское время. В одном из разрезов удалось найти начало святой Канавки. Замечательно, что на глубине трех аршин (2,15 м) начинается слой песка, в который уходила вода, благодаря чему Канавка оставалась сухой после дождей.
За три дня до празднования 100-летия прославления преподобного Серафима Канавку вырыли почти полностью и благоустроили. Последний участок Канавки был передан монастырю в 2006 году, и 31 июля закончилось ее восстановление.
Вот уже почти два столетия идут и идут непрерывным потоком по святой Канавке люди, идут по завету Преподобного за Царицей Небесной, по Ее следам.

В 1927 году обитель была закрыта. Только весной 1990 года был вновь освящен главный храм монастыря - Троицкий собор и началось его возрождение. Летом 1991 года чудотворные мощи преподобного Серафима Саровского, которые были обнаружены в Казанском соборе Санкт-Петербурга, были перенесены в монастырь. 
Тысячи паломников со всего света идут и едут в Дивеево, чтобы поклониться святой Дивеевской земле, мощам великого старца Серафима Саровского. В церкви Рождества Пресвятой Богородицы монастыря покоятся мощи преподобных жен дивеевских: Александры, Марфы и Елены, причисленных к лику святых. 

 


Страница 1 из 305

Новые книги

Замки Луары

News image

Замки Луары.Замки Луары — величайшее историческое и культурное достояние не только Франции, но и всего человечества. Возводились они в сравнительно небольшой временной отрезок — в эпоху Ренессанса, то есть в XI...

Далее...
Больше в: Книги

Путеводители

Египет

News image

Долина Нила, зелная и пл дородная среди ослепительных песков Сахары, служит пристанищем для рынка специй в Асуане, храмов фараонов в Луксоре, пирамид и сфинксов Гизы. Каир соединяет настоящее и прошлое ...

Далее...
Больше в: Путеводители

Наши партнеры

Атлантис Лайн

News image

"АТЛАНТИС ЛАЙН МОРСКИЕ КРУИЗЫ"Россия, г.Москва, Новая Площадь, д.10тел. +7 495 787 25 10"ATLANTIS LINE SEA CRUISES"Russia, Moscow, Novaya Ploschad, 10tel. +7 495 787 25 ...

Далее...
Больше в: Наши партнеры